唯美越剧的最佳拍档

之所以临时“拍拖”不是没有理由的戚毕就公开宣称,这几组黄金搭档。戚不离毕,毕不离戚。水乳交融,中有我中有你一荣俱荣一损俱损,艺术共同体。如此,后来者在新戏流派的设置上,大概也不能漠视这种美学上的规律吧。


公认的就有十三派。这些流派中,越剧是一个具有众多流派的剧种。范傅、徐王、戚毕是公认的黄金搭档。这除了艺术家私人关系的默契之外,似乎也有着某种艺术上、美学上的必定。


须得生旦净丑搭配,一出戏。而越剧,尤其看重生旦。所以,找一个搭得来的舞台伴侣,就显得尤为要紧。尹派虽有大气场,但是搭档的旦角弱了些,有些戏就成了半截子。如果旦也是一流名角,那戏的含金量就更高了这方面,三大黄金搭档是有力的明证。


都各有所长各有所短。比如戚派,每个流派。尽管戚雅仙本人是一个很开朗很能干的人,但她舞台上,却非常节制,走的正旦路线。这种情况,褒义说是含蓄,贬义说是活跃。正好与她搭档的毕春芳,个很有喜感的艺术家。台上,如“小开”会耍噱头。这样,就弥补了戚派的缺陷”而反过来,毕派也需要戚派来压台,否则,难免会有浮滑之感。所以,好的搭档,相得益彰,中和”各自的局限,使舞台光彩四射。


戚毕是庄谐互补的话,如果说。那么,范傅是利钝对比。范瑞娟的嗓音宽厚深沉,很有男子气概。如果换一个音色不亮的旦角,那就会失色不少。好在与之搭档的傅全香是个花腔女高音,音色锋利有力,正好打破了范派的滞钝”非贬义)两人在发音上也大有不同,范是横向的腔打得很开,以形成宽广的共鸣区;而傅呢,却是纵向的真假嗓结合,鸢飞戾天,扶摇直上。这样,纵横结合,利钝交替,听着才不累。比如范傅唱《雀盟》一折,就显得特别契合,丝丝入扣。范深沉的音色更彰显焦仲卿的老实真诚;而傅的峭拔,则有力地表现出刘兰芝的委屈和不得不的反抗。女子越剧中,音色对比非常重要;否则,都是雌声,还谈什么生旦。


有时想,所以。如果让徐玉兰跟傅全香搭档,不知效果会怎样。搭过一出《浮生六记》现仅存一折,后期补拍的如果是黄金期,音都那么高,不知听众的耳朵是否受得了后来她弟子搭过新戏,但我不喜欢。也因为此,对徐派来说,王派的温柔就显得极为可贵了徐派高亢潇洒,王派婉约可人,这样的一生一旦,无论是从音色,还是角色,都是惹人喜爱的徐王在美学上最富于大众情人的气质,爱情”具有童话般的潜质,最撩动人心。徐王的名剧常演不衰。相对,范傅比较凄苦,更惨更烈。这里不存在高下之分,只是美学上的分野。为什么会给人这样的印象?多半由艺术家的气质决定。比如演老实人,范有天然的优势,徐再怎么用力,也会觉得是披着羊皮的狼”

文章评论

  加载评论内容,请稍等......